A raíz de varios comentarios en la entrada anterior he decidido profundizar un poco más en el tema y poner algún ejemplo para aclarar conceptos. Te aconsejo leer la entrada anterior antes de continuar con esta.Quiero dejar claro que lo que voy a exponer a continuación es un ejemplo concreto y que la intención es mostrar un modelo para que tú después puedas adaptarlo a tus necesidades e inquietudes. Dicho esto, voy con el ejemplo.
Supón que dispones de 2 horas diarias de lunes a viernes para la práctica.
En este momento estas interesado en el Blues porque es un estilo guitarrístico por naturaleza y una buena cantidad de música contemporánea tiene sus raíces en este estilo. Quieres aprender el lenguaje para incorporarlo a tus composiciones y solos con tu banda de Rock.
He dividido de la siguiente manera las 2 horas de que dispongo en los 4 puntos que considero más importantes para trabajar el estilo.
40 minutos de Técnica. (Escalas pentatónicas y de Blues + Arpegios Dominantes).
30 minutos de guitarra rítmica/ Acordes.
30 minutos transcripción/ aprendizaje de solos.
20 minutos de improvisación (Jugar con lo aprendido).
En tú diario de práctica anotarás principalmente todo lo que tenga que ver con las partes más técnicas y de lenguaje, como son las escalas, arpegios y progresiones de acordes.
Divide una hoja en cuatro columnas.
1.Fecha. Anotarás la fecha de cada sesión.
2.Escala/arpegio/progresiónes, que has trabajado ese día. Anotarás el nombre y la posición que has trabajado. Por ejemplo, Arpegio A7 comenzando en la sexta cuerda.
3.Observaciones. Anotarás como lo has trabajado ese día. Por ejemplo si lo has trabajado lineal o si has ultilizado alguna secuencia diatónica (terceras, quintas, ciclo de cuartas...)
4.Tempo. Anotarás el tempo y la figuración que has utilizado en la práctica. Por ejemplo semicorcheas a 120.
Moevr, me preguntaba si utilizaba alguna aplicación web o simplemente papel y lápiz para mi diario de práctica. Yo utilizó papel y lápiz porque así me acostumbré pero en realidad, da igual de que manera lo hagas, mientras consigas el objetivo. Que no es otro que recopilar los datos de la práctica para avanzar ordenadamente y conseguir una sensación de realización.
No es necesario distribuir todo el material a trabajar en una sesión, es decir, si estas 2 horas de práctica son de lunes a viernes podrías ir alternado los días en que estudias escalas o arpegios (lunes=escalas, martes=arpegios y así sucesivamente).
De igual manera Los 30 minutos que dedicas a la transcripción de un solo podrían ser distribuidos en 2 o 3 días a sacar un solo que te guste de oído y los otros días restantes a sacar un solo con el proceso contrario, es decir, leyéndolo de una partitura.
En lo referente a la rítmica y acordes podrías ir alternado entre los diferentes estilos de Blues (Shuffle, Straight, Del Delta ...) Y dedicar los últimos 20 minutos de la sesión a improvisar sobre un backing track o sobre tú propio Blues.
Hay tantas posibilidades como información a trabajar, pero esto no debe crearte ansiedad. Como dije en la anterior entrada, hay que probar, investigar y equivocarte hasta encontrar lo que a ti te funciona. Piensa en un escultor que agarra un trozo de mármol y lo va trabajando, trabajando hasta darle forma.
Espero haberte dado alguna idea para organizar tu tiempo de estudio.
Ilustración: Oswaldo Guayasamín
